Kali Malone


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Victoria Hall

Rue du Général-Dufour 14,
1204 Genève

Concert d'abonnement

All Life Long

Programme

Kali Malone
All Life Long
pour orgue, quintet de
cuivres et quatuor vocal

Distribution

Kali Malone
Composition et orgue

Stephen O’Malley
Orgue

Macadam Ensemble

Étienne Ferchaud
Direction musicale

Cecile Banquey
Alto

Benjamin Ingrao
Tenor

Louis-Pierre Patron
Baryton

Julien Guilloton
Basse

Ensemble Contrechamps

Charles Pierron
Cor

Yohan Monnier
Trompette

Gabriel Alejandro
Quintero Mendoza
Trompette

Vincent Bourgeois
Trombone

Serge Bonvalot
Tuba

Matthieu Baumann
Création lumière

En coproduction avec

La Bâtie-Festival de Genève

Partenaires

Loterie Romande
Ville de Genève
Music Pass

All Life Long est un cycle de douze pièces pour orgue, chœur et cuivres composé entre 2020 et 2023. La musique de Kali Malone est construite sur des cycles harmoniques évolutifs qui font émerger des résonances émotionnelles latentes. Son travail est une réinterprétation de compositions polyphoniques anciennes, qui deviennent des portails vers de nouvelles façons de percevoir le son, la structure musicale et l’introspection.

Kali Malone©Julien MignotKali Malone©Julien Mignot

[KM]
Fig. 2 et 3
Représentation d’un corps résonnant [KM]
perturbé par diverses propriétés de
la piste sonore : All_Life_Long_for_organ.mp3
Kali Malone / All Life Long

Biographies

Kali Malone

Les œuvres de la compositrice et artiste sonore Kali Malone mettent en œuvre des systèmes d'accordage spécifiques dans des structures minimalistes pour orgue à tuyaux, chœur, ensembles de musique de chambre et formats électroacoustiques. Les compositions de Kali Malone sont riches en textures harmoniques, grâce à des instruments synthétiques et acoustiques aux mouvements répétitifs et aux durées prolongées, émettant des teintes émotives, dynamiques et affectives distinctes qui apportent une profondeur de focalisation étonnante. Les albums récemment publiés par Kali Malone, The SacrificialCode [2019], Living Torch [2022], Does Spring Hide Its Joy [2023], et All Life Long [2024], ont rapidement été acclamés par la critique internationale. Elle s'est produite à de nombreuses reprises, présentant sa musique à l'Elbphilharmonie de Hambourg, à la Philharmonie de Paris, à Radio France, à la Rockefeller Chappel, à la Grace Cathedral, au Southbank Center, à Bozar, au Schauspielhaus, au Unsound Festival, au Musica Festival, à Berlin Atonal, au Moogfest et au Kanal Pompidou, parmi de nombreux autres musées, espaces d'art contemporain, salles de concert, églises et festivals à travers l'Europe, l'Amérique du Nord et l'Australie. Elle a reçu des commandes et a été invitée en résidence à l'Ina GRM, à la Biennale de Venise, à l'Art Gallery of New South Wales, à Lafayette Anticipations, à la Richard Thomas Foundation, au MACBA et à l'Elektronmusikstudion. Elle a collaboré et joué avec divers artistes, dont Stephen O'Malley, Lucy Railton, Macadam Ensemble, Frederikke Hoffmeier, Leila Bordreuil et Drew McDowall.

Originaire du Colorado, Mme Malone s'est installée à Stockholm en 2012. Elle vit actuellement entre Stockholm et Paris.

Macadam Ensemble

Macadam Ensemble est un groupe vocal qui se consacre au potentiel expressif de la voix humaine à travers le répertoire de la musique chorale ancienne et contemporaine. En collaborant avec des artistes, des compositeur·ices et des interprètes de styles musicaux et d'esthétiques variés, Macadam Ensemble cherche à renouveler l'expérience de la musique chorale. En soutenant l'interprétation historique de la musique ancienne comme traversant les frontières de nouveaux territoires musicaux, chaque représentation est une expérience aventureuse et enthousiaste.

Fondé et dirigé par Etienne Ferchaud, Macadam Ensemble a travaillé avec un large éventail d'artistes tels que Kali Malone, Stephen O'Malley, Gavin Bryars, Manuel Adnot, Augustin Belliot, Mathias Delplanque, Evelin Seppar, Stradivaria, Ensemble 0.

Basé à Nantes (FR), Macadam Ensemble est l'invité de festivals tels que la Folle Journée de Nantes, les Estonian Music Days à Tallinn en Estonie, le Festival les Voutes Célestes en Vendée, le Festival de la Voix de Châteauroux, l'Opéra Angers-Nantes, le TAP de Poitiers, l'Opéra de Dijon, Les Champs Libres de Rennes, Musique Sacrée à la Cathédrale de Nantes, Le Lieu Unique (Festival des Variations), La Philharmonie de Paris, l'abbaye de Fontevraud, le festival Le Rivage des Voix, Les Résonances Saint Martin d'Angers, ... L'Ensemble Macadam est l'ensemble vocal associé à l'Abbaye de Fontevraud (FR) depuis septembre 2024.

Stephen O'Malley

Stephen O'Malley est un guitariste, producteur, compositeur et artiste visuel qui a conceptualisé et participé à de nombreux groupes de musique drone et expérimentale depuis plus de vingt ans – SUNN O))), KTL et Khanate étant parmi ses créations les plus connues. Extrêmement prolifique, l'œuvre d'O'Malley se caractérise par son ampleur, sa complexité et ses intérêts pluridisciplinaires. Elle comprend des collaborations avec un large éventail d'artistes expérimentaux·ales, dont Scott Walker, Kali Malone, Alvin Lucier, la chorégraphe Gisèle Vienne, les auteur·ices Dennis Cooper et Alan Moore, Peter Rehberg, Fujiko Nakaya, Jim Jarmusch, Johan Johansson, les centres de recherche en musique expérimentale IRCAM, INA-GRM (Paris), EMS (Stockholm) et bien d'autres encore. O'Malley est également un artiste de scène très actif, qui tourne dans le monde entier depuis 2000. Ses performances live se caractérisent par un brouillard réverbérant de minimalisme de guitare électrique – une sorcellerie qui défie les frontières de l'espace et du temps.

Ensemble Contrechamps

Contrechamps est un ensemble de solistes spécialisé dans la création, le développement et la diffusion de la musique instrumentale des XXe et XXIe siècles. L’Ensemble s’engage à décloisonner et mettre en valeur la diversité des esthétiques et des actrices et acteurs de la scène contemporaine et expérimentale. Depuis plus de quarante ans, l’Ensemble Contrechamps collabore étroitement avec un grand nombre de compositrices, compositeurs, cheffes, chefs et artistes. On peut citer Rebecca Saunders, Pierre Boulez, Chiyoko Szlavnics, Christine Sun Kim, Michael Jarrell, Jacques Demierre, Abril Padilla, Heinz Holliger, Elena Schwarz, Vimbayi Kaziboni, Pierre-Laurent Aimard ou Donatienne Michel-Dansac parmi tant d’autres. L’Ensemble développe également des nouveaux formats de présentation : concerts installatifs et radiophoniques, laboratoires de recherche ou tournée virtuelle. Il propose une identité hybride entre orchestre et compagnie. Quant aux Éditions Contrechamps, elles publient chaque année des ouvrages importants sur la musique contemporaine et organisent une série de conférences sous la direction de Philippe Albèra. L’Ensemble a enregistré plus d’une vingtaine de disques et travaille actuellement à la parution d'albums de Chiyoko Szlavnics, Pierre Boulez, Massicot et Steve Reich.